米學軍

徐青鋒先生，豫東淮陽人，是近年來漸為人知的國內實力派書法家。其詩書兼修，持之既久，漸成自家面目。徐青鋒先生書法諸體兼善，從他諸多書體的作品中，反復品味，最令人賞心悅目的，是他的篆書和行書。其風格概而言之：篆書拙樸靈動，行書剛健玲瓏。

其篆書初學石鼓文和泰山刻石，后臨習毛公鼎、散氏盤、大盂鼎等鐘鼎銘文。近年來，尤傾心于甲骨和楚篆，且用力頗深。這是兩種反差較大的篆書書體，甲骨為契刻文字，刀法高古；楚篆為自然書寫，筆法詭譎。以商周金文筑基，煉此兩極，熔成一體。正因為此，他的篆書才顯得既拙樸又靈動。

拙樸之美，是一種特殊的美。藝術創作有求巧者，有求拙者。我們知道，藝術創作由拙到巧固然不易：一個藝術家，從混沌懵懂開始，不經過多少年勤奮刻苦的歷練，是不可能創作出精美、精巧、精致的藝術作品的。殊不知，由巧到拙更難。宋人李涂在《文章精義》中說：“文章不難于巧而難于拙，不難于曲而難于直，不難于細而難于粗，不難于華而難于質。”明人賀貽孫在《詩筏》中說：“樸實勝華，拙實勝巧，粗實勝弱，僻實勝俗。樸拙粗僻，非大家不能用。”清人黃鉞在《二十四畫品》中說：“大巧若拙，歸樸返真。”顯而易見，諸位先賢所謂的“拙”，不是我們日常所謂的笨拙之拙、拙劣之拙，而是巧后之拙、大巧若拙。因此，在藝術創作中，“拙”指的是一種天然質樸、自由率真、毫無矯飾雕琢之氣的特殊美感。可見，在藝術創作上，“拙中顯美”是一種很高的藝術境界。

徐青鋒先生的篆書之所以能夠“拙中顯美”，細細品味，是因為他的篆書將“金石氣”和“書卷氣”有機融合，從而拙中有巧，靜中有動，書中有靈，筆下有性。他的篆書，整體來說，線條靈動活潑，墨色濃淡自然，結體天真爛漫。如他的代表作《集周王孫鐘銘文》《自作詩詠菊》《周易語錄》，分別用商周金文、楚篆、甲骨等風格所書，書體融匯，頗具匠心，觀之如金鈿瑤華，古風撲面，美不勝收。

他的行書則呈現出另一種風格：剛健玲瓏。細品其行書，無論是精致小品，還是鴻篇巨制，一點一畫，一撇一捺，從運筆到結體，墨色厚重，筆法剛健，力透紙背，而又法度嚴謹，玲瓏爛漫。

徐青鋒先生的行書，受米芾的影響更大一些。米芾的風格我們都熟悉：其書風跌宕欹側、深沉果敢，運筆迅疾有張力，用筆果斷且決絕，結字欹側而險峻，章法張弛有度，結構奇正相生，通篇節奏變化強烈，動感十足。

我們細品徐青鋒先生的行書代表作《桃花源記》（陶淵明散文）、《歸園田居》（陶淵明詩）、《湖亭望水》（白居易詩），不正是這樣的嗎？線條粗細變化自然，充滿張力與彈性，用筆痛快淋漓、欹縱變幻、雄健清新，書寫過程中隨遇而變，獨出機巧。在這三幅作品中，結體平正的字很少，要么左傾，要么右傾，在正側、偃仰、向背、轉折、頓挫中形成飄逸超邁的氣勢和沉著痛快的風格。作品整體氣脈相通，猶如一幅流動的畫卷，展現出行云流水般的自然之美。

此外，徐青鋒先生的書法，不論是篆書、隸書、行書還是小楷等作品，都彌漫著濃濃的書卷氣。

自古以來，書法就有廟堂之氣、金石之氣、山林之氣、流俗之氣、書卷之氣等諸說，清人劉熙載獨推“書卷之氣”。他在《書概》中說：“凡論書氣，以士氣為上。若婦氣、兵氣、村氣、市氣、匠氣、腐氣、傖氣、俳氣、江湖氣、門客氣、酒肉氣、蔬筍氣，皆士之棄也。” 他所說的“士氣”就是我們平常所說的“書卷之氣”。

何謂書卷之氣？簡單來說，就是溫醇、儒雅、蘊藉、清新、雋永、優美、可人的書風。

書卷氣作品應有的特征，在徐青鋒先生的作品中都有很好的體現。尤其是他的行書，氣勢充沛，線條流暢，剛健有力，運筆轉折收放自然，結體奇正、偃仰、向背和諧優美，章法錯落有致。

徐青鋒先生的書法作品，之所以具有濃濃的書卷氣，與他深厚的傳統文化修養密切相關。徐青鋒先生不僅是書法家，還是詩人和作家，尤其擅長古典文賦和傳統詩詞的創作。他的《甲骨文賦》《宛丘賦》《周口賦》《太昊伏羲陵賦》等字凝句煉、文采飛揚，《刻陶六章》《殷墟三問》《詞繹“詩經陳風”》等詩詞作品在詩詞界廣受好評、頗具影響。

古人云：“言，心聲也；書，心畫也。”劉熙載說：“書，如也，如其學，如其才，如其志，總之曰：如其人而已。”此乃方家之言。一個胸無點墨、不學無術的人是不可能寫出充滿書卷氣的書法作品的。“腹有詩書氣自華”，徐青鋒先生的書法，是他錦繡文章的自然外現，是他詩詞文賦的另一種藝術表達。在那時而蒼渾、時而飛動、時而古拙、時而秀雅的書法線條中，依稀可以看到他那顆深沉而炙熱的文心，在紙墨字里行間不停地跳動。